كريست نوفوسيليك ويكيبيديا

أحافظ على زخمي التصاعدي، لذا أود أن أقدم لكم أغنية بعنوان "كن كما أنت"، والتي تم البحث عنها في ألبوم واحد لفرقة "سملز لايك تينجر سول" ("نيفرمايند"). ألفها كيرت كوبين، وأصبحت من أشهر أغاني فرقة نيرفانا وأكثرها شعبية. أنصحكم ببدء قائمة الأغاني الرائعة التي ألفتها الفرقة عام ١٩٩١، وهي أغنية من ألبومهم الناجح للغاية "نيفرمايند". نعم، إنها "سملز لايك تينجر سول". روح الأغنية الجديدة هي ما جعلها نشيدًا رائعًا لأجيال قضت على الطفولة. في الخامس من أبريل عام ١٩٩٤، نعى عالم الموسيقى وفاة كورت كوبين، قائد فرقة نيرفانا، الذي انتحر عن عمر يناهز ٢٧ عامًا. إليكم خمسة وعشرون نقطة يجب أن تعرفوها عن هذا الفنان الأسطوري وفرقته.

• لذا فإن الشهرة والظهور الذي حققته فرقة نيرفانا يعود إلى الأعمال الرائعة التي تركت بصمة في الموسيقى التقدمية حتى الآن.
• فيما يتعلق بصوت كيرت كوبين، المعزول في الأجهزة، هناك العديد من القضايا المتاحة الممتدة من العمل المبكر جدًا – الهدير الخشن الذي يزيل الطلاء إلى Bad Creep أو البناء الأكثر سمكًا من Blew – إلى الضعف الذي ربما تسلل إلى أغنية مثل Really Ape أو All of the Apologies.
• قام كيرت كوبين بتأليف الأغنية الجديدة، بالإضافة إلى لحن الطبول المميز والأداء العالي الذي جعلها ناجحة.

نوتات موسيقية

في الوقت نفسه، تُعبّر هذه الأغنية الجديدة عن سخطه الشديد من قراءتها، وسط دعاية إعلامية، بسبب انفصال والديه الذي أفسده. ومع ذلك، نعلم جميعًا أنه بما أنها صُرحت بصراحة، فلا حاجة للتمويه أو الحدس. يُعتبر دايركت ستوماش فنان بلوز شبه مفقود – أُعيد اكتشافه في الستينيات في عصر تجديد البلوز، ولكنه يُعتبر أقل شهرة مقارنةً بالعديد من مؤيدي هذا النوع الموسيقي الآخرين، مثل هاولينج وولف وجون لي هوكر ومادي ووترز. أما النجم الرئيسي في مشهد موسيقى الروك في الستينيات والسبعينيات فهو روبرت جونسون، الرجل الذي باع روحه للشيطان مقابل هدايا موسيقية، وهو رجل لم يتبقَّ له سوى 29 أغنية مُقدّمة (41 تسجيلًا). وقد انضم سابقًا إلى نادي 27 الجديد. كان من الشخصيات المهمة في مسابقة الموسيقى في أواخر الستينيات – وهو المحور المركزي الذي حدد معالم موسيقى البلوز لإريك كلابتون وجيمي هندريكس وجيف بيك وبيت تاونسند وكيث ريتشاردز؛ وكان يتدرب على عزف الجيتار في مشهد موسيقى الروك.

• لأن المسار اكتسب شهرة، على الرغم من عدم وجود أحدث أوجه التشابه بينهما وبين أغنية بوسطن الساحرة التي تعود إلى السبعينيات، "More A feeling".
• يقول كوبين إن نيرفانا دفعت ثمن هذا الاسم لأنه "يحتاج إلى اسم جميل أو لطيف، بدلاً من مصطلح بانك فاحش مثل Upset Samoans". قبل أن يصبحوا نيرفانا حقًا، كانت الفرقة تحمل أسماء Skid-row وFecal matter وTed Ed Fred.
• لكي نكون منصفين حقًا، فإن هذا أكثر قابلية للاستماع مما كنت تتوقعه – من الناحية الآلية، فإن التغيير في النغمة مثير للاهتمام للغاية، حيث يستفيد الجسر الجديد إلى الكورس من الساعة الزمنية الجديدة – بما في ذلك استراتيجية القيثارات المتعددة والصوت المتناغم… على أي حال، أعتقد أنه سيعطي شيئًا مختلفًا تمامًا للوقت.
• اسم المسار التالي هو "Plateau"، وأنا أقسم أن هذا النوع من المشاكل لن يحدث لك في رحلتك بعيدًا عن تعلم معرفة الجيتار ويمكنك توسيع فهمك.
• "In the A woman" هي من بين أول الإصدارات من قائمة Nirvana الأولى، Whiten.
• من غير الصادق بالنسبة لك كرجل مليء بالأساسيات الجديدة الذي كان ممزقًا بشأن الجيتار في الثمانينيات أن يدعي فقدان المواد.

أعادت Abbey Street افتتاح استوديو Epic One بعد ترميمه بالكامل

تُقدم أغنية "Been While" لحنًا مشابهًا لأغنية " طريقة الدفع icheque Eighties" لفرقة Destroying Laugh وأغنية "Life's Goes on" لفرقة The Damned، ولكن هنا تتوقف أوجه التشابه. في الواقع، تُقدم الأغنية الجديدة نشيدًا بديلًا رائعًا ومثيرًا، مستوحى من أداءٍ موسيقيٍّ ينفجر بمجرد وصوله إلى الأرض، والذي بدأ الكورس الجديد. لم يكن جيفن متأكدًا مما إذا كان سيُصدر "Been While" أو "Inside the Grow" منذ أن بدأ بأغنية "Smells like Teen Heart" الرائعة، ولكن في النهاية، حصلت الأولى على الموافقة الأخيرة، مما أسعد كوبين وشركته بأغنيتهم ​​الأمريكية التالية ونجاحهم الثاني في قائمة أفضل عشرة أغاني في المملكة المتحدة. بصفتهم مؤمنين بقوانين موسيقى الروك غير المكتوبة والتي تُقرر أنه يمكنك مغازلة الخاتم من خلال جودة أغانيهم الجانبية، حافظت فرقة نيرفانا دائمًا على أفضل أوقاتها بفضل تقلباتها. ومن الأمثلة على ذلك أغنية "Aneursym" الصلبة، والتي – عندما لم يتم حفظها بالفعل على الجانب الآخر من أغنية "Help the fragrance of Adolescent Soul" – كانت بالتأكيد بمثابة ضربة وحشية.

ما هو مسار Nirvana الأكثر أمانًا الذي يمكنك تجربته على لوحات المفاتيح؟

بعد ١٨ إصدارًا، حافظت فرقة نيرفانا لفترة وجيزة على مكانتها الجديدة، ثم عادت إلى الساحة بفضل أغنية إضافية من سبع أغانٍ قبل أن تعود إلى الواجهة. حقق ديني زاجر، نصف ثنائي "زاجر وإيفانز" الجديد، والمعروف بأغنيته الجديدة "In 2525" عام ١٩٦٩، مبيعات تزيد عن ٢٠ مليون نسخة حول العالم. وقد احتل مكانته في مجلات داي ونيوزويك ونيويوركر، بالإضافة إلى عروض موسيقى الروك مثل البيتلز وذا نايت ريبورت. بالإضافة إلى ذلك، برز في وودستوك عام ١٩٦٩ مع أساطير مثل جيمي هندريكس وسانتانا. انظر إلى أفضل الموسيقيين حول العالم؛ لديهم شيء مشترك. في عام ١٩٦٩، شجع ديني زاجر الآلاف على تجربة العزف على الطبول باستخدام آلة الجيتار الكهربائية "Play-By-Ear" المشهورة عالميًا.

قام ديف جروهل بتأليف مقطوعة موسيقية جديدة لأغنية "Scentless Apprentice".

وهكذا، بدءًا من ربط الجذور التاريخية الأولية بتفضيلاته، وصولًا إلى موسيقي بارع يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالفرقة الجديدة، وصولًا إلى إجباره على إخراج ألحان الطبول من المنظمة والتوجه نحو أسلوب جديد، أعاد كوبين التأكيد على التزامه بهذا النهج يومًا بعد يوم. لطالما واجهتُ محاولاتٍ لإجبار شخصٍ ما على امتلاك أغنية نيرفانا ذات معنىً مبالغ فيه، نظرًا لمنهجية التأليف غير المترابطة على الشاشة؛ فالكورالات لا ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالأبيات الجديدة، والأبيات بالكاد تجذب الانتباه، بينما غالبًا ما تجذب ملامح هذا البيت الانتباه. هذا لا يعني أنه حتى لو كان مجرد هراء انطباعي – قارنه بألبوم بيك "أوديلاي" حيث تتضمن الكلمات تدفقًا رائعًا من صور من سطر واحد أو سطرين – فإن أعمال كوبين تتميز بطابعٍ بعيد عن اللحن، ويمكنك تخيل مرور السنين أو حتى في أغانيه الخاصة. نيرفانا هي في الواقع فرقة روك غربية تشكلت من الموسيقي وعازف الجيتار كيرت كوبين وعازف الجيتار كريست نوفوسيليك في أبردين، واشنطن في عام 1987.

ومع ذلك، هذا يعني ضمناً أنه عند استخدامها بأمان، يُمكنها تقديم صوت رائع. رأيي الشخصي هو استخدام سرعات عالية عند تجربتها، مع التركيز على منطقة مُحددة للتعبير عن المشاعر، بالإضافة إلى استخدام نمط النقر الهابط الجديد المُستخدم في البداية. تُعتبر أغنية "Territorial Pissings" مثالاً جيداً على مقطوعة غرنج رائعة نُشرت في التسعينيات، خاصةً مع وجودها في حلقة "Nirvana" التي لم تُحافظ فقط على صوتها الجديد، بل يُمكنها أيضاً أن تُثير إعجاب الجماهير وتُمكنهم من المزج بين المشاعر الحقيقية والتأمل الذاتي. إنها عودة إلى بعض الأساطير الأخرى لتُضاف إلى القائمة؛ "Heart-Formed Container" هي واحدة من أكثر الأغاني التي لطالما رغب معظمكم في العثور عليها هنا.

كان الأمر سهلاً للغاية، في البداية، إذ يُمكن اعتبار الأغاني الثلاث مجرد سردٍ جيد لشعور كورت كوبين بالخجل، وشعوره بانعدام الأمان الذكوري، وهو انطباعٌ أحرجه وخيب أمل والده. مع ذلك، فإن الأغنية الأولى تُشبه أغنية "Fecal matter"، مما يدفعني، للمرة الأولى، للاعتقاد بوجود مصدرٍ أدقّ بكثير لأحدث أغنية – وهناك مُرشّحٌ لذلك. عندما يتعلق الأمر بصوت كورت كوبين، بعيدًا عن الأدوات، هناك العديد من الخيارات التي تمتد من الأعمال المبكرة – هدير "Negative Creep" الأجشّ المُزعج أو البنية الأكثر ضخامة لأغنية "Blew" – إلى الضعف الذي تسلل إلى الداخل في أغنية مثل "Very Ape" أو "All the Apologies". بالطبع، نحن على يقينٍ بأن ما نسمعه ليس نموًا في الصوت، بل استنتاجًا مُتعمّدًا بشأن ما يجب التأكيد عليه أو تجاهله – نحن نقرأ عن السيطرة، وموهبةٍ مُتزايدة ومُتمرّسة. تشغيل You understand You're Right (الصوتية) أو Manage Re and Mi بالضبط ما يضرب هو الكلمات الشعبية التي تركز على النوم والحلم ؛ تصميم كيرت الغنائي بالكاد تمكن من إخراج هاتين الأغنيتين من السرير.